1988年10月，世嘉發布了世界上第一臺16位家用電子游戲主機——MegaDrive(又稱世嘉Genesis)。除了在性能上、色彩表現遠超上世代的8位主機，更為適配高速動作游戲之外，世嘉MD另一大亮點便是其標志性的“FM音源”音頻系統。

FM合成器勝在音色多變、復雜，在電子音樂領域，FM合成器能完美地用其獨特的電子音色展現出“非現實感”——那種不現實的，玩家想象中來自屏幕另一頭那個賽博空間里的聲音，也因此被廣泛地應用在當時的流行樂中。

你可以說彼時的世嘉硬件開發者是在“趕時髦”，但是FM音源也確實適合游戲的音樂需求。比如，相比傳統的音頻系統儲存方式，FM合成器對于存儲空間的依賴性更低。FM合成配樂僅需儲存音色的相關參數，再準備一個“樂譜”表就可以播放，完美適配MD卡帶的有限容量。

但可能世嘉也沒預料到的是，正是這個“趕時髦”，卻意外的造就了一個游戲硬件中技術與藝術融合的經典案例，更是影響了上世紀80-90年代電子游戲的音樂審美。

比如在《刺猬索尼克》里，FM合成器多軌混音所實現的高速電子旋律，與索尼克閃電般的速度相當契合，而如今，高速電子配樂在幾乎已經成了這只“藍色刺猬”的代表元素之一。

還比如《怒之鐵拳》三部曲、《超級忍》等許多登陸世嘉MD的游戲都因配樂而聞名，部分音樂流傳極廣，甚至已經超出了游戲本身。其中，FM合成器的作用可謂是功不可沒;另一個關鍵因素，是在FM合成器發展中有著舉足輕重地位的古代佑三。

在游戲界有這樣一種說法：只要某款游戲的音樂制作人名單里有古代佑三，就算游戲不好玩，那么配樂也是一定好聽的。

在《怒之鐵拳2》中，古代佑三用快節奏的電子樂做出了充滿上世紀超重低音迪斯科舞曲風格的配樂，十分契合游戲都市街頭戰斗的場景。

到了《超級忍》里，他則又換了種風格，巧妙地將日式五聲音階與高速的電子節拍相結合，并模擬了尺八、三味線等傳統東洋樂器的音效，最終營造了一種傳統東洋風和未來科技碰撞的“非現實感”。在FM合成器冷冽的音色下，玩家所能感受到的是東西結合、傳統和新興的融合，這與《超級忍》所描繪的未來科技世界下的超級忍者相得益彰。

可以說，正是古代佑三用一個個電子音符，讓玩家們記住了這些熟悉的旋律，連同著當時的快樂時光，成了許多玩家鐫刻在腦海中對于電子游戲的美好回憶。

全新作《超級忍 反攻的斬擊》喚起了這份記憶，在不久前，世嘉正式宣布，《超級忍 反攻的斬擊》的配樂將由Tee Lopes與古代佑三聯手打造。而值得一提的是，除了古代佑三這位傳奇音樂家外，Tee Lopes也是游戲業界頗受好評的新星，他從索尼克粉絲創作及indie游戲起家，他的才能和對游戲、音樂的熱情逐漸得到業內及玩家的認可，而后深度參與《索尼克：狂歡》和《怒之鐵拳4》等世嘉相關作品及其它游戲大廠的音樂制作，是運用電子音的好手。

按照世嘉的說法，全新的《超級忍》音樂將會吸收系列作品的歷史和革新，用更為大膽、現代風格，為玩家帶來一場視聽盛宴。

從此前已經公布的關卡演示中，我們也能通過一些片段來感受電子樂的魅力。

在作為初始關卡的“朧之村”，《超級忍 反攻的斬擊》無疑延續了的系列之魂——東西方的交融帶來了獨特聽覺體驗，十分契合游戲未來幻想的風格。在此之外，游戲又明顯融入現代搖滾的元素，戰斗環節激昂的旋律也讓玩家的情緒高漲到極點。

在“燈會”關卡中，“和風小曲”的既視感則要更加明顯一點。傳統和風樂器與緊密的電子節拍，再加上華麗的手繪視覺風格，反而營造了歡快的節日氛圍。而隨著節奏愈發加快，戰斗的緊張感又撲面而來。

我也愿意相信，在游戲開發技術不斷進步的當下，在沒有了儲存、機能等硬件限制后，《超級忍 反攻的斬擊》定會用記憶中熟悉的風格帶玩家拾起那段美好的回憶，同時通過全新的編曲帶來截然不同的聽覺盛宴。

本作將于2025年8月29日正式發售，登陸PS5、PS4、Nintendo Switch、Xbox Series X|S、Steam等多個平臺，感興趣的玩家不妨前往商店頁詳細了解一下。